PROPONEN A MAURO KETLUM COMO PERSONALIDAD DESTACADA DE LA CULTURA
El escultor y artista plástico Mauro Ketlun, nacido en Villa Pueyrredón, actual Comuna 12, podría convertirse en Personalidad Destacada de la Ciudad de Buenos Aires en el ámbito de la Cultura. La propuesta fue presentada en la Legislatura porteña y plantea reconocer su trayectoria artística, su trabajo con materiales reciclados, su proyección internacional y la labor que desarrolla mediante talleres de arte y oficio en contextos de vulnerabilidad.
El proyecto sostiene que Ketlun nació y desarrolló su carrera profesional en la Ciudad de Buenos Aires. Antes de dedicarse de lleno a la escultura, estudió Comunicación y realizó estudios de posgrado en Administración de Empresas. Durante más de dos décadas trabajó como ejecutivo regional y lideró equipos en empresas con sede en la Capital Federal.
A los 40 años decidió cambiar de rumbo y dedicarse a una vocación artística que, según se describe en los fundamentos de la iniciativa, llevaba tiempo desarrollándose de manera latente. De formación autodidacta, comenzó a trabajar con piezas provenientes del descarte urbano y la chatarra, que luego transforma mediante técnicas de ensamble y soldadura.
El propio Ketlun define su trabajo como el de un “rescatista de tesoros”. Entre los materiales que utiliza aparecen piezas mecánicas en desuso, engranajes, estructuras metálicas, partes de relojería, maderas recuperadas y herramientas antiguas. Con esos elementos construye esculturas de estética retrofuturista, en una propuesta que combina arte, reutilización y economía circular.
Entre sus trabajos también se encuentra una escultura de Lionel Messi, realizada con componentes ferrosos y piezas mecánicas recicladas. La obra fue emplazada en el predio de la Asociación del Fútbol Argentino (AFA), en Ezeiza, junto a los trofeos obtenidos por los seleccionados nacionales.
Pero la iniciativa no se concentra únicamente en su producción artística. Los fundamentos remarcan también el trabajo comunitario que Ketlun realiza mediante talleres artísticos y de soldadura en espacios de vulnerabilidad y contextos de encierro.
En esas actividades, el artista transmite conocimientos vinculados con el trabajo manual y la soldadura, con el objetivo de brindar herramientas que puedan ser utilizadas posteriormente en el ámbito laboral. El proyecto destaca además el sentido simbólico que adquiere su propuesta: transformar materiales descartados y darles una nueva utilidad como una forma de pensar también la posibilidad de reconstruir trayectorias personales.
